iMAL

30 Quai des Charbonnages
Koolmijnenkaai, 1080 Brussels
Art Center for Digital Cultures & Technology

SUB

Introductie

Van 25 maart tot 23 mei 2021 stelt iMAL SUB voor, de laatste installatie in een reeks van 4 spatiale omgevingen gecreëerd door de Oostenrijkse kunstenaar Kurt Hentschläger. SUB speelt zich in volledige duisternis af en is een meeslepende en meditatieve omgeving die de zintuigen van het publiek prikkelt door te schipperen tussen deprivatie en overbelasting. iMAL brengt SUB naar Brussel voor de Europese première van het werk.

Over SUB

SUB brengt een eenvoudige maar radicale perceptieshift teweeg: Bij het binnengaan in een pikzwarte ruimte, is het werk aanvankelijk verontrustend, maar in toenemende mate hypnotiserend. De bezoeker wordt uitgenodigd om weg te drijven in een staat van zintuiglijke deprivatie en overbelasting. De overheersende afwezigheid van licht in SUB wordt met tussenpozen gecontrasteerd door heldere uitbarstingen van geanimeerde abstracte vormen en patronen. Terugkerend tot de duisternis, blijven spookachtige beelden op het netvlies van de bezoekers nazinderen, beelden die langzaam vervagen tot de volgende lichtuitbarsting.

Voor het binnengaan van de installatie word je verzocht om je telefoon, fototoestel of elk ander communicatie- of ‘lichtgevend apparaat’ achter te laten. Dit met als doel om de absolute duisternis te bewaren in de ruimte, maar ook je dagelijkse gewoontes bij de deur achter te laten. Zo wordt ook het posten op sociale media, selfies nemen of berichten sturen even on-hold gezet.

SUB creëert tijd en ruimte voor een meditatieve break, een moment van geminimaliseerd visueel ervaren zonder het geluid en de afleiding van onze hyper gemediatiseerde wereld. Terwijl licht in SUB slechts enkele fracties van seconden aanwezig is, is het geluid een doorlopend element, zowel gesynchroniseerd met de licht-momenten als permanent evoluerend en subtiel veranderend in de ruimte. SUB heeft geen begin en geen einde. Je kan op elk moment binnen en we nodigen je ook uit om zo lang blijven als je wilt. Afhankelijk van je plaats in de ruimte, zullen de visuele en geluidsindrukken substantieel variëren.

Over Kurt Hentschläger

Kurt Hentschläger is oorspronkelijk afkomstig uit Oostenrijk maar woont momenteel in New York. Hij creëert immersieve audiovisuele installaties en performances. De werken van Hentschläger zijn karakteristiek visceraal en meeslepend, zoals bij ZEE, FEED , en meer recent bij SOL, SUB en EKO, en staan gekend om hun perceptuele effecten. Ze dagen het publiek psychologisch uit, maar bieden ook een meditatieve adempauze voor de dagelijkse stress van het technologisch versnelde leven. Zijn representatieve oeuvre, waaronder MEASURE en ORT, suggereert een semi-synthetisch karakter dat dient als metafoor voor ons leven in het Antropoceen.

Zijn werk bestaat uit een experimentele en interdisciplinaire aanpak, het meest zichtbaar in zijn efemere, audiovisuele omgevingen en live shows tussen beeldende kunst, muziek en theater. Tussen 1992 en 2003 maakte hij deel uit van het invloedrijke kunstenaarsduo “Granular-Synthesis”, dat bekend staat om zijn emotioneel intense werken en de totstandkoming van wat nu immersieve kunst wordt genoemd.

Kurt Hentschläger presenteerde zijn werk onder andere op de Biënnale van Venetië, de Theaterbiënnale van Venetië, in het Stedelijk Museum Amsterdam, PS1 New York, MAC - Musée d'Art Contemporain Montréal, MAK – Museum voor Toegepaste Kunst in Wenen, National Art, ZKM Karlsruhe, Museum van China Beijing, Nationaal Museum voor Hedendaagse Kunst Seoul, ICC Tokyo, Arte Alameda Mexico City, MONA – Museum of Old and New Art, Hobart, Tasmania, Sharjah Art Foundation, UAE en bij de Power Station of Art, Shanghai.

Van 2013 tot 2018 doceerde hij als fulltime gastartiest aan de School of the Art Institute of Chicago.

Kurt Hentschläger woont en werkt in Staten Island, New York.

Website

Ontdek hoe onze bezoekers SUB van Kurt Hentschläger ervaren.

Met de steun van

Media partners

Credits

Audiovisual composition and production by Kurt Hentschläger, 2019
Production residency by MANA Contemporary with additional support for installation premiere by the Austrian Cultural Forum New York & Hyphen Hub New York.
Initial project research and production supported by OK Center Linz, & CTM Berlin.
Production Assistance New York: Jonatan Martinez
Technical Supervisor Touring: Alexander Boehmler
Management: Richard Castelli / Epidemic
Thanks to: Isabelle Meiffert, Claudia Hart, Martin Sturm, Genoveva Rueckert, Richard Castelli, Chara Skiadelli, Florence Berthaud, Pierre Laly, Asher Remy Toledo, Richard Garet, Ysabel Pinyol, Rezarta Seferi, Liridona Seferi and everybody at Mana Contemporary.